合唱发声训练，合唱和合奏是类似的概念，一个人叫独奏，两个人叫二重奏，还有三重奏、四重奏。合唱也是一样，从独唱到二重唱，再往后人越来越多。在西方歌剧里有很多三重唱、四重唱。当人数扩大到一定数量，我们就把它统称为合唱。

合唱发声训练，合唱也分很多种，男声合唱、女声合唱、混声合唱。通常所说的标准合唱是混声四部合唱，有男高音、男低音、女高音、女中音四个声部组成。

合唱是一种非常古老的艺术，甚至音乐最早的起源也与合唱有关。等发展到欧洲中世纪，产生了很多宗教合唱作品，弥撒、圣咏之类。再往后，合唱在歌剧中也越来越庞大，很多歌剧中都有优美的合唱段落。这大概是古典音乐世界合唱的最大两个部分。

我们可以用西方的弦乐四重奏举一个例子，弦乐四重奏中有两把小提琴、一把中提琴和一把大提琴，这样的四个声部涵盖了高音、中音、低音三个音域，音响最为丰富也最为均衡。

所以混声四部合唱的概念就很像弦乐四重奏，从男女高音，到女中音，再到男低音，十分和谐。

合唱发声训练五步法：

第一，唱歌前应该让学生做一些放松肌肉的练习。首先是面部表情，第一步是要做一次完整的面部“干洗脸”，边做边数拍子，跟着音乐去做，培养学生的音乐感觉。第二步是笑肌要揉开，尽量放松。第三步是上下揉搓鼻翼，一边搓一边体会吸气的感觉。第四步是额头，唱歌的时候要有意识把头腔提起来就要使额头部分松弛，如果额头部位的肌肉是紧的，也是不容易找到这个感觉。接着展开到两边的太阳穴，感觉耳朵在扩张，对于保持歌唱状态很有好处。再往下到了牙关节，揉一揉牙关节部位。最后揉搓脖子。整个活动下来，歌唱前的面部准备就非常充分了，这种方法实用又简单，通过这些亲切的活动，可以让学生感觉到唱歌带来的幸福感。

第二，是身体上的放松。

通常让学生排成几队，同时向一个方向转，后面的同学给前面的同学做按摩，即做肩颈、脊柱两侧的肌肉放松的动作，然后做拍打。

第三，是气息训练。

老师指导学生运用气息的时候会告诉学生用小腹，用丹田，用横膈膜，但学生未必知道在哪儿，怎么用。此时，老师可以试着让学生把嘴闭上，收小腹，用鼻子出气，这样一个动作是让学生的气息更集中，小腹的发力更深。

第四，让学生模仿马打嘟噜的声音，主要训练学生的气息。

其实这也叫吐唇练习，在一个乐句当中，利用吐唇将旋律有控制的表现出来。老师在练习当中可以为学生划分几个层次：首先让学生体会有气从口中出来，再让学生发声，接着引导学生理解高低音的关系，发低音的时候嘴唇震动的面积要大，发高音的时候要缩小震动的面积，然后是高低音转换表，最后是作旋律的起伏，一步一步更细化地去做。

第五，关于腔体的练习——模仿小猪哼哼。

让学生在打呼噜的时候迅速的让其鼻咽腔、口咽腔、胸腔得到一个腔体的扩张。但是，老师要注意，在做这部分练习的时候有的孩子小腹是瘪的，气息往上提了，这就需要老师在旁边提醒：哼哼的时候气息不要跟着高，要反着想，气息往下做，上面头腔打开，再哼唱的时候自然就达到了老师要的“歌唱”的状态。其他的练习比如模仿小猫温顺的叫声，就能很好的训练抬上口盖的效果等等，老师可以根据这些创新发展适合自己学生特征、符合生活情境的练声曲。教学过程中，学生通过外在的模仿，通过年龄的增长悟出发声、歌唱的原理，这就是我们唱歌课的重点之所在。

合唱发声训练，合唱艺术一直是人类音乐宝库中一颗明珠,在人类文明的历史长河中到处可见它留下的印记，合唱是艺术的教益，是文化的启迪。然而，选择一首优质的合唱歌曲也至关重要，它彰显着合唱团队的水平，承载着演唱者的感情寄托。中国合唱协会推荐纪念中国合唱百年推荐曲目：

《二泉映月》《春游》《海韵》《抗敌歌》《旗正飘飘》《游击队歌》《满江红》《黄水谣》《保卫黄河》《美丽的祖国》混声四部合唱